Entretien avec Jacques Graf, président de l’association Divergence Images Bonjour Jacques, peux-tu nous en dire un peu plus sur toi et ton parcours ? « Photographe indépendant depuis 1984, j’alterne avec bonheur les commandes de presse et institutionnelles et des travaux personnels. De 1994 à 2007, j’ai été photographe pour Madame Figaro et l’agence Editing. En 2008, j’ai rejoint FEDEPHOTO…
Entering the city borders, reaching the boat, est une autoédition diffusée par le Plac’Art La trame émerge et vient rayer l’image. Plus loin, le pixel la malmène ou bien encore la ronge. Exagérés, les effets du retoucheur d’images font surface et ondulent la matière pixellique. En double-page certains clichés se voient concurrencés par un ordonnancement de petits carrés numériques évoquant…
Entre origine du monde et rang d’oignon, ce photomontage consacre l’époque des récréations photographiques très en vogue dans les cercles amateurs du tournant du XXe siècle. La photographie Quatre têtes sortant de terre, vraisemblablement un photomontage dont le nom de l’auteur ne nous est pas parvenu, permet d’aborder un aspect relativement peu traité par les historiens de la photographie,…
Comment la photo évolue-t-elle de l’état de « sous-art » vers un instrument politique, un véritable art avec ses techniques et son propre langage qui suit les mouvements sociaux et les influence à son tour ? Le livre de Gisèle Freund « Photographie et société » , sorti en 1974 aux Editions du Seuil, aborde les différents aspects de la photographie et de son histoire en rapport…
En 2010, dans son article « Le flou du peintre ne peut être le flou du photographe »1, Pauline Martin nous rappelait qu’à l’origine le flou était une manière de peindre qui masquait les traces de l’outil et permettait de rendre l’œuvre plus transparente. Elle démontrait ensuite que si la photographie s’était réappropriée le terme dès le milieu du XIXe siècle, l’effet…
Entre la surface Vestiges de l’humidité des manipulations en laboratoire, les photographies de Dirk Braeckman au Bal collent et se décollent, faisant voyager le spectateur dans l’épaisseur des images. Merleau-Ponty n’est pas loin pour ce photographe de la marge et de la perception. Au sein de cette première exposition en France dans un lieu institutionnel, rien n’est évident, tout s’entrelace…
Entre temps de parole, et réflexions théoriques, Photographie en Acte(s) propose à son lecteur une ouverture parmi les multiples réflexions sur ce médium qui fascine tant. Il ne s’agit pas de problématiser l’acte photographique ou encore de se demander ce que nous avons fait de la photographie, mais définir la photographie comme un acte et la regarder avec les mots….
Plus d’une dizaine de mois après La Jetée (1962) et un an avant la sortie des Parapluies de Cherbourg (1964), Agnès Varda, jeune photographe et cinéaste de la Nouvelle vague, réalise Salut les Cubains (1963), un documentaire de 30 minutes sur la Révolution caribéenne. Film à la fois photographique et musical, ce moyen-métrage est en même temps une synthèse improbable…
